Academia de Artă Handmade București îl celebrează pe marele sculptor român, Constantin Brâncuși, cu ocazia aniversării a 150 de ani de la nașterea acestuia, printr-o expoziție eveniment ce reunește lucrări realizate manual de artiști români, inspirați fiind de opera brâncușiană.
În perioada 6 iunie – 8 iulie 2026, Primăria și Consiliul Local Drobeta-Turnu Severin, alături de Palatul Culturii „Teodor Costescu”, vă invită să vizitați acest concept expozițional unic găzduit la Castelul de Apă din Drobeta Turnu-Severin. Vernisajul are loc sâmbătă, 6 iunie, la ora 12.00.
După premiera de la Muzeul Național al Literaturii Române din București, din perioada februarie – martie 2026, expoziția a ajuns în luna aprilie la Centrul Cultural și Educațional „Alexandru Marghiloman” din Buzău, iar în luna mai la Arhivele Naționale din București, fiind admirată de mii de vizitatori.
Conceptul expozițional propune un dialog viu între moștenirea sculptorului român și sensibilitatea artei contemporane, simbolurile brâncușiene fiind prezente în lucrările expuse. Arta vestimentară și bijuteria, arta plastică și arta decorativă se reunesc pentru a-i aduce un omagiu celui care a revoluționat sculptura universală, demonstrând că forma nu este un scop în sine, ci un drum către esență, o epurare a materiei până la revelarea spiritului. Lucrările expuse explorează tocmai acest spațiu existent între formă și spirit, între concret și simbol, între volum și vibrație interioară, între tradiție și experiment.
Expoziția devine astfel o invitație de a regăsi, dincolo de materialitate, energia spirituală care animă actul creator, fiind completată și cu documente deținute de Arhivele Naționale, prezentate în copie, pentru a reflecta viața, activitatea și personalitatea lui Constantin Brâncuși.
“Expoziția <<Brâncuși, între formă și spirit>>, curatoriată de Mioara Iofciulescu, propune un dialog atent construit între moștenirea modernismului românesc și expresiile contemporane ale designului și ale artei obiectuale. În centrul acestui demers se află creațiile artiștilor din cadrul Academiei de Artă Handmade București, toate articulate în jurul motivului brâncușian, din perspectiva unei înțelegeri sensibile a formei ca principiu viu. Întregul ansamblu propune o lectură coerentă a influenței lui Brâncuși, în care forma și spiritul se regăsesc în medii diferite, fără a deveni prolixe. Expoziția oferă, astfel, imaginea unei opere-simbol care continuă să genereze sensuri noi și să structureze vizualul contemporan din cele mai diverse perspective”, spune istoricul și criticul de artă Pavel Șușară.
Opera brâncușiană este transpusă în artă vestimentară prin viziunea designerilor Ellida Toma (București) și Mioara Iofciulescu (București), în bijuterie prin creațiile semnate de Adriana Câmpean (Sibiu), Victoria Semen (Ploiești), Anișoara Mușat (Galați), Gabriella Jasz (Satu Mare), Iuliana Șoaită (Buzău) și Delia Lobonț (Carei), iar în artă decorativă prin lucrările realizate de Feudalia Peter (Baia Mare) și Magda Stan (Târgoviște). Pictura este reprezentată prin operele semnate de Emil Ciubotaru (Buzău), Iulia Săsărman (București) și Valentina Butoi (Craiova), arta grafică propune o colecție semnată de Mioara Iofciulescu (București), iar sculptura este prezentă prin lucrările imaginate de Radu Iofciulescu (București).
Un rol central îl are dimensiunea handmade a exponatelor, gestul manual, timpul investit în proces, atenția acordată materialului și finisajului rezonând direct cu etica brâncușiană a creației, în care meșteșugul și reflecția sunt inseparabile. Într-o epocă a tehnologizării și a producției accelerate, aceste lucrări reafirmă valoarea concentrării, a lucrului lent, a corelării dintre mână și minte și a responsabilității față de formă.
„Expoziția <<Brâncuși între formă și spirit>>, organizată de Academia de Artă Handmade București, propune o lectură actuală a unui limbaj care continuă să funcționeze ca structură generativă în cultura vizuală contemporana. Particularitate demersului curatorial o regăsim în felul în care Mioara Iofciulescu mută accentul dinspre obiectul iconic către capacitatea operei lui Brâncuși de a produce forme și sensuri în alte medii. Zona de modă și de arte decorative este relevantă aici tocmai pentru că testează această translație, fără să o reducă la ornament. Obiectele vestimentare sunt construite cu siluete clare și cu o logică internă care trimite atât la rigoarea formală, cât și la dinamica spirituală a operei brâncușiene. Vedem astfel cum Brâncuși si opera lui rămân un sistem activ, care organizează în continuare moduri de a gândi forma”, declară dr. Dalina Bădescu, istoric și critic de artă.
Așadar, „Brâncuși, între formă și spirit”, este un concept care invită publicul la o privire atentă și reflexivă asupra artei ca proces de esențializare, asupra formei ca purtătoare de sens, asupra tăcerii ca expresie artistică și asupra responsabilității de a duce mai departe un mod de a gândi arta: simplu în aparență, dar profund în esență.
Parteneri ai evenimentului sunt: Arhivele Naționale ale României, Organizația Femeilor Antreprenor, General Meel Electric, Galeria de Artă Handmade, Puratos România, Artistry by Mioara Iofciulescu și Atlantis România.
Susținerea media este asigurată de: Agerpres, UZPR – Uniunea Ziariștilor Profesioniști din România, Contemporanul. Ideea Europeană, Tele7abc, Business Voice și ziarul Ultima Oră.